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sábado, 26 de febrero de 2011

La nova "Rambla" se'ns reobre dins llur vessant més creativa

Les autoritats terrassenques han celebrat la inauguració de la Rambla d'Ègara avui, dissabte 26 de febrer de 2011, dins d'un ambient festiu, on nombrosos comerços del centre s'han unit tot formant un aplec pels volts del Mercat de la Independència

Fotografia: la Rambla d'Ègara, a finals del XIX.

Els Geganters de la ciutat i membres del grup de teatre "tub d'assaig 7.70" han acabat d'amanir un dia llargament esperat per la ciutadania. Amb aquesta última remodelació, la ciutat de Terrassa reprèn una nova imatge que llança, definitivament, l'eix principal d'aquesta ciutat cap a la nova cara urbanístico-arquitectònica que la definirà en aquest segle XXI.

Tot acabant, cal esmentar també (entre les variades activitats que han envoltat aquest dia), la realització d'una mostra col·lectiva al carrer promoguda per la jove associació "Creativitat Arts", a càrrec de llur creador, el fotògraf Aldo Cardoso, la qual ha reunit 30 artistes de la ciutat en una exposició urbana al més estil "Kaprow", tancant així una diada en la que la participació ciutadana ha estat decissiva.

Foto: membres del grup artístic egarenc, GRID, i altres artistes que han participat a la mostra.




domingo, 13 de febrero de 2011

Agenda de febrer de 2011. Exposicions i presentacions:

Exposició de relleus escultòrics a la sala d'art de l'ETSEIT de Terrassa, de la mà de l'artista malgratenc Josep Càrceles: del 17 de febrer al 4 de març de 2011 a la sala d'art de l'Escola Industrial (c/colom -Terrassa). Tota una experiència!

Sopar-tertúlia a Cal Gendre (c/Baix plaça, 10 -Terrassa). El proper 25 de febrer de 2011 a 2/4 de 9 del vespre. La colla dels federins es presentarà a la ciutat de Terrassa de la mà de l'Ateneu Terrassenc. Preu del menú: 14 € p.p.

viernes, 11 de febrero de 2011

In Remembrance of Faiz Ahmed Faiz Centenary

It is the hundredth birthday of a man who can be outlined as a populous majestic and preeminent poet of South Asia. The year 2011 will be celebrated all through the world by lovers of the prodigious poet of twentieth century. Faiz Ahmed Faiz verses have enhanced the soul of zillions and by his writing many of us got a comfort and courage to stand for the right of everyone equality and humanness.
The life of Faiz Ahmed Faiz has won the hearts of the people of South Asia, and today we are here to pay a highly rich tribute in his honor. He illustrates many times all that is good-natured and polished South Asian society in order to become a civilized man. His poems flash a deep background against unrighteous and impishness, though he tried to pull out these things from the society so everyone lives with peace and love.

Faiz is a poet of elegance and adoration. These factors are not only seen in his habitual life but also in his poems too. His selfdom also associate as a part of many colorful amalgamations at the same time, thus his words are colored by many of the famous artists to spread his message in the modern society. Faiz golden era started when he wrote first as a flip-flop in his ever most well-known lyrics translated as 'Don't ask me now, Beloved'. Earlier, he started his poetry in various keynotes, mainly in traditional, social and political affairs. And whenever if anyone has gone through his poetry, they saw a mixture of romantic and political poems in which he depicted his aspects at a time and convey to the people very flatly. Meanwhile, this mixture in his poetry is great which we have never seen in anyone poetry at all.

Faiz was born in 1911 (approximately a hundred years ago) in Sialkot, India. He finished his early education there. After completing his early education, he went to Lahore's dominant Government College (now upgraded as Government College University) on the exclusive endorsement of Allama Iqbal. He was very fond of reading English and Urdu literature being a student. He was an allegiant Urdu reader in the beginning. His strong interest was to read the poetry of Ghalib –Asadullah Khan, Mir Taqi Mir and Sauda– Mirza Rafi. He sometimes used to describe that he got so many enlightenments while reading their poems, and today he is on this stage that he wrote his own poems. His first published accumulation was 'The Lamenting Image' which inspires many young poets and it's revolving around many provoking topics like adoration, elegance and beloved behaviors. Somehow, he did enormous writings in his youth time, and that was a time which overcomes in a shape of the prodigious poet in the history of South Asia.

In 1930, Faiz Ahmed Faiz married Alys Faiz. In 1934, he completed his college studies and was introduced as a teacher by joining the Muhammedan Anglo-Oriental College in Amritsar. He received his post-graduate studies from the Government College, Lahore - Master of Arts in English Literature and the Oriental College, Lahore to receive one more Master's degree in Arabic Literature. At that time, he met with Rasheed Jahan who is also a leading teacher and writer as well. She assists him, to join the Progressive Writers Association and later on when he joined, he remarks that this association will open new gate barriers to face the entire world. In this way, he enters a second chapter of his poetry accumulation with the momentous poem ‘Do not ask of me, my beloved, that same love’. This is his opening where he attempts with commingling adoration for the beloved. In 1947, earlier than Independence, Faiz was requested to evolve into as an Editor for the first English daily, the Pakistan Times –this was under the flagship of the Progressive Papers Limited chain. After taking a charge, he immersed in it and engages himself for the people calls and needs. Being this situation, a dilemma occurred on his path; he was arrested for the bogus charges and jailed.
Hence, he completed his further write up in a shape of the second book 'The breeze's hand'. His last very well-known poem 'The Soil of my Land' wrote on the Pakistan's fifth feast day of Independence. After his release from the jail, he got attention by many of his lovers. Suddenly, his popularity became loyal and valid when he was bestowed with the Lenin Peace Prize, the Soviet block in 1962. He then went to Moscow to accept the award, and there he offers a speech which is one of the best acts in his life.

In 1965, Faiz got arrested several times. In 1971, after the partition of Pakistan and Bangladesh, the creation of the newly government of Pakistan assigned him as a cultural advisor. In this period of time, he created Pakistan National Council of Art and institutes of community as well as cultural ancestry groups. There are still many achievements and extra-ordinary activities where he played an important role through his work. His message through his poetry was not only the resolution to face and fight for the malfeasance, but also he wants to provoke a cogent determination in the people of Pakistan, and this was his main goal for which he suffered a lot.

The golden history of Faiz has ended in 1984, in the city of Lahore where he passed away and lived many years as a home ground. In fact, when we memorize anything about Faiz our feelings become virtuous because of the life, which he had gone through and did so many struggles. He was also a main rooter in prolonging Urdu Language as well as the polisher of the people of Pakistan. His works translated in many languages, and he is valuable in the literary world.

At the end, I must conclude that we, the youth of Pakistan, will give them a commodious honor on a Faiz Centenary and search his message in his glowing writing by his pen. By this, we surely attain and succeed in our goals of life. Attached is my poem in Remembrance of 2011:


Article & video-poem:
©Aymen Zaheer

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domingo, 6 de febrero de 2011

Poesía en blog, XXIV: Ana María Manceda

Voces en mi alma

Escucho las voces varoniles
trajinando por los ámbitos de la casa.
Una risa, una protesta, un silbido.
Desde mi cuarto, tendida, relajada,
me dejo acariciar por esa melodía
tan amada.
Se llenan los espacios y cada rincón
cae sumiso ante la vigorosa euforia.
Se iluminan mis sueños, mi soledad,
mi rutina.
Siento aroma a carne asada,
choque de copas, halagos al vino.
Sube la intensidad de los sonidos
y los recuerdos caen como lluvia
Estoy sola
mi cuerpo se dobla en el vacío
como evitando que huyan las sagradas
por esos caminos del olvido.

Si me pintas

Si me pintas la cara
píntame una sonrisa, grande muy grande
tan grande que le de sombras
al dolor que sube por mi garganta
que viene desde el estómago, ahí
donde se estrelló mi alma. Y a mi mirada
¡ah! Solo píntale un poco de rojo
y un asomo de lágrimas.

Algunas notas sobre la autora...

Ana María Manceda es una escritora residente en San Martín de los Andes, Neuquen, en la Patagonia Argentina. Y no es la primera colaboradora de LDM, que, proveniente de esas latitudes, nos ha sorprendido con su particular forma de hacer literatura.
Nacida en Tucumán en plena 2ª Guerra Mundial, se afinca con sus padres en la ciudad de La Plata donde realiza sus estudios primarios, secundarios y universitarios. Estudia Ecología en la Universidad Nacional de La Plata, donde lleva a cabo trabajos de investigación como docente de nivel secundario (en calidad de profesora de geografía y biología en el C.E.P.E.N.Nª 13 de San Martín de los Andes hasta su retiro) en las cátedras de geografía y biología (Ecología).

Su tardía pero avezada labor escribiente empezaría con Libro de los cien años, ensayo de casi meio millar de páginas galardonado con el Premio especial de editores argentinos, del cual fue coautora. De allí empezó a ser seleccionada y premiada en números certámenes nacionales e internacionales, destacándose entre ellos con el 1º Premio en el Certamen Internacional ARTES Y LETRAS 2008 de narrativa por su obra Derrumbe, publicada por Editorial Novelarte.
Forma parte de varias asociaciones cultural-literarias como REMES o World poets society participando, al tiempo, como miembro del jurado del CEM (Centro Editorial Municipal de San Martín de Los Andes).

Colabora de forma asidua con numerosas revistas digitales (Letralia, Isla Negra, Archivos del Sur...), gozando ahora de la primera colaboración en LITERATURA DEL MAÑANA, hecho que ha querido celebrar compartiendo con nosotros algunos versos de sus últimos poemarios y antologías.


Poemas e imagen:

©Ana María Manceda



Publicados en este blog con el permiso de la autora:


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Prosas escogidas, X: Ángel Brichs

Algunas lagunas

Una cuchara. Normal. De postre: cucharilla auténtica, mofa y desconchada. De tanto usar y limpiar. Brillante sin mácula, sólo anunciada por destellos inocuos de motas rayadas.
Todo está en calma.
Mi cabeza discurre; luego, en una marisma de pensamientos escondidos, nudos escabrosos de mi ambigua personalidad. «Atropellada, diría yo». Eterna sacudida sexual de deseos ocultos y pasiones desgarradas, ungidas con silentes estertores de impotencia, de desazón, de cobardía, de odio, de celos, de imágenes rotas, y una cuchara que las nutre.


–Hijo mío, ¿estás bien?
–Claro, mamá. No te apures, ya no me duele nada. Sólo que recuerdo más bien poco. Debe de haber sido el golpe...
–¿Qué golpe, mi niño? No te has caído.
–No, pero sangro. Ésto es sangre, ¿no? –ruge el chico, señalando unas ropas que se van entumeciendo más y más con un líquido purpúreo, viscoso.
–¡Ja, ja, ja! ¡Estúpido bobo!: porque te acabo de cortar la pierna. ¿Cómo quieres estar?
–¡Jodido! –añade, finalmente, la mujer–. Tenía que pararte de alguna forma, ¿no? Te seré sincera, y hablando en tu jerga de matones y chulos de barrio: nunca me has molado, eres un cutre de cuidado, y ahora, siendo un guiñapo, me he vengado. La putada es que ya no podré librarme de ti... Traumático, ¿no?


El talante estoico de Juan le había permitido de soportar a Silvia, su novia, hasta altas horas de la madrugada. Cierto de que era sábado. Cierto de que no habían salido a cenar, cosa que evocaba a esa abulia en la pareja, cuando no sabe (uno de los dos, u ambos) lo que tiene que hacer. En esas lides, a veces, más vale mecerse en el anonimato e ir, cada uno, por su lado. Y es que este tipo de dilemas son lo que añade interés a una relación.
Aunque resulte increíble decirlo, la distancia, no el aislamiento sino una separación prudencial es la fuente de carburante emocional que les hará volverse, y caer en la tentación. Hay que entienden que el modo sapo no le gusta a nadie, y es justamente hacer la pelota lo que el otro(a) no hecha, precisamente, en falta; más bien al contrario. En caso de que así ocurriese, ya sabemos cómo acaban las cosas: cada uno por su lado y good luck, ya nos hemos conocido; fue feliz mientras duró.
Lo que resulta ser un engorro de los buenos es satirizar la noticia, o sea, de fijar demasiado empeño en algo que, aunque nos parezca ridículo, pueda ocurrir.
Es entonces cuando surgen los tópicos, devienen nuestros complejos y caemos en la tentación de cumplir la oración subordinada de la vida: uno de los dos ha de morir. Solo uno(a).

* * *

Es domingo, uno cualquiera. En villa Almeida todo está en calma. Todo hasta que, hace algunas horas, la mitad del vecindario del complejo residencial, en concreto, la comunidad del Bloque C, se despertaba.
La nueva estaba ya en la edición dominical, sección «sucesos»:
Joven asesinada. Hombre de mediana edad ingresa en prisión. Ha resultado ser su ex marido, Juan F.; otro caso desafortunado de violencia doméstica.
Redacción, EL MATINAL
Unos entumecidos pulgares manosean el periódico, haciendo dos pliegues en la sección gastronómica, después de que su propietario haya leído la crónica del día.
–Dime, José –añade una voz temblorosa.
–¿A qué esperas para hacerme esta comida? –señala el hombre con su gran mano el periódico.
–Como gustes –añade una voz, algo más débil todavía.
–¡Así me gusta!, ¡y no tardes!


¿Final? ¡No!, habrá más golpes, esto no ha acabado todavía.
(Este relato tiene moraleja, como todos, pero no conclusión, ya que la «violencia de género» es algo que continúa y no terminará, hasta que todos(as) queramos que eso ocurra, proclamando a los cuatro vientos su necesaria defunción y completa extinción).

Cierra los ojos

...Y deja fluir tu imaginación. ¡Puedes hacerlo, Manu!
–¿Aún lo crees, Claudia?
–Siempre lo has hecho, ¿recuerdas? La universidad, nuestros primeros años juntos...
–Pero hemos cambiado. Ya no somos jóvenes.
–En eso estoy de acuerdo, pero tú...
La frase quedó truncada por un extraño ruido en el fondo del callejón. Una extraña sombra se ciñe detrás del contenedor de basuras. Más tarde se descubre una cola y un tenue maullido infunde tranquilidad a la pareja en su paseo nocturno.

–Han pasado los años, y poco ha cambiado, mi amor.
–Sí, cariño, pero tu mirada sigue igual... de sincera.
Un beso largo cierra las bocas de los amantes, impidiéndoles de pensar, dando un respiro a sus pesares y prestándose a la irracionalidad del sentimiento.

Cuando eres joven, pocas cosas te importan. Te piensas libre de todo, y en tu falta de experiencia, y de madurez, lavas tus carencias dentro de un nido de pasiones. El sexo, la vida y la muerte son poco más importantes que tu mortal envoltorio, el cual cultiva tu existencia. Poco significado tienen; tan sólo un concepto, ungido en un tópico, que va más allá y trasciende a la propia literatura (Carpe Diem), lo es todo para ti.
Desgraciadamente, o por fortuna, pocos años separan esa etapa efímera de tu robusta madurez. La virtud se vuelve autoridad y las algaradas juveniles, un vulgar recuerdo. Lo malo, es que en toda memoria, el pasado no suele ser nunca vacuo. Los hecho siempre acuden en el tiempo, y la memoria, objeto y canal del recuerdo, los hace aflorar de nuevo, en tu vida, al margen de todo, de ti, de tu vida, y de tu...
–Mi mujer. ¡Sé mi mujer!
–¿Cómo dices? ¿Estás loco?
–¡Vayámonos a vivir juntos!
–Oh, Manu, ¿lo dices en serio?
–¡Ya lo creo! –asiente el hombre con la cabeza.

La banalidad se convierte en ficción y el impulso postrero pasa a la posteridad. ¿Debería entenderse eso como una humillación? ¿O quizás un salto al vacío?
Una nada poco solitaria, sí, pero que ha dejado de servir al término independencia. Es un simple instante, una palabra sola, formada por dos letras inquebrantables, determinantes, que afectarán al resto de una vida.
–Claudia, cuando íbamos a la bolera, después de las clases de la Uni, tenía miedo...
–¿Miedo?, ¿de qué?
–De ti, corazón. Yo no tenía en esa época. Vivía al límite. Pero no vivía mi vida, sino la de otro. No tenía nada hasta que...
–Me conociste...
–No sólo eso. Entendí quién eras y lo que suponías para mí.
–¿Y eso es bueno? –añade, ingenua, Claudia, sabiendo ya la respuesta a su pregunta.
–Depende de ti, cariño. Yo no lo sé.

Tan sólo quedaban un par de manzanas para llegar a su casa. Un bando de libertad, una puerta a la esperanza, a un futuro incógnito, se abría ante ellos. Más atrás, a doscientos metros de sus pasos noctámbulos, una sombra de muerte, venida de allende de la vida, con sus manazas callosas, someras, fútiles, sujetando una afilada navaja semioxidada, extraña, impura, simple, escapaba de las sirenas de la policía, dejando un reguero de sangre en una tienda olvidada de un barrio sin nombre.
–Las luces de la gran ciudad se van apagando, Claudia. Siento que lo nuestro durará.
–¡Y yo también, Manu!
–Presiento... ¡Ahhhhh!
Un suave corte y todo sentimiento vaga lisonjero, se torna olvidadizo, y muere.
Unos pasos rápidos siguen a media docena de botas recién lustradas. La pisadas se alejan, un charco de sangre a la luz de una farola alumbra el final de una vida, de una época.
Ahora, tan sólo un corazón roto, de nuevo independiente, pero ya maduro, dotado de la experiencia suficiente que le permita de expresarse con cordura y actuar con vehemencia (pero sin ocultar su tristeza), procede al fin:
–Cierra los ojos, Manu; me has enseñado algo, creo que tenías razón, y gracias a ti, te debo la vida, cariño; he descubierto que los llantos de poco sirven cuando todo ha terminado, y que igual que las flores en primavera, todo debe sujetarse al breve recorrido que mece nuestra vida. Duerme tranquilo, Manu, porque has vivido. Y que el ojo que todo lo ve, y que ha cerrado los tuyos, logre la paz eterna.

La luz de la farola se apaga. Está amaneciendo. Sobre el charco de sangre de la poca transitada calleja, dos cuerpos entrelazados saludan al destino, el cual ya es pasado: ¡el suyo!


Ángel Brichs

Abi Pap

Poesía en blog, XXIII: Ángel Brichs

Breves instintos

Mi cara es un poema
los ojos, mis llantos
truenos, los oídos
cavando mi fosa,
de supervivencia
esquivando sueños
olfateand mi perdición.
P-E-N-E se llama
mi mando,
y deletreando mi control
cual espolón desarmado,
escucho mis pesares
declamo odas;
elegías de recuerdos
y pensamientos locos
recorren mi mente,
buscan mi corazón.
Es en vano, éste yace baldío,
falto de metas

Sombras caducas retornan al tiempo,
cuando el cuerpo se atreve con sí mismo,
la mente pelea
el body se sojuzga
se alza, inerte, estanco;
y en esa turma de flases
de pasiones veloces
y sentimientos apagados
la válvula se agrieta
sólo para dar paso
al tenue devenir del tiempo
al tic-tac del reloj,
anunciando las horas que se van
y las que vienen.

El acto reflejo ya es pasado
y la barbarie da lugar al intelecto;
y recobrando ya nuestra psique
la razón nos abre, de nuevo,
sus puertas.

¡Todo vuelve a la normalidad!
El animal se torna máquina
y la rutina, persona.


©Ángel Brichs

©Abi Pap, 2009

"My Dream": Iqbal looking for his eagles

The 133rd birthday anniversary of the Poet of the East, Doctor Allama Mohammed Iqbal would be observed on the last 9th November, 2010. As we look through the lattice of history, we realize that the greatest hindrance in recognizing the excellence of a genius comes form his contemporaries. Iqbal was one of those rare geniuses whose excellence in the field of poetry as well as political thinking was recognized throughout the world in his lifetime. Iqbal’s poetry imbibed a new spirit in the people and he himself played a significant role in the struggle for independence of the subcontinent. He expected the youth to look forward and high, as they were courageous and brave like Eagles. Lets join hands and revive the idelogy of Iqbal. LITERATURA DEL MAÑANA has liked to publish, even beeing lately yet, this beautiful poem which talk and recognize one of the great poets of the country of our collaborator, the average poet Aymen Zaheer, Pakistan.

Yesterday night,
in dream I fright,
saw an aglow,
stands below.

I am anxious,
heart says inefficacious,
the shadow is clear,
Iqbal came near.

Holds my wrist,
said, I am exist,
what you give to my land?
which I give in your hand?

He takes me away,
a gloomy place and say,
how many lives were rewards?
for the land given by the lord.

I said, I don't know,
he replied oh wow,
thousand bloods were driven,
how could you forgiven?

Where are my young eagles?
who are born for struggles?
who pull stars down from sky?
who shelters on mountains and fly?

As I look over his eyes,
his face down and cries,
did you read my verses?
in which you start rehearses.

I said no,
he replied so,
if you ever reads,
you found various seeds.

Though if this land is spoiled?
its mean you need great toiled.
O' my eagles its time to stand?
for the land which is your sand.


©Aymen Zaheer

©Wikimedia Commons

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Zilele Culturii la Moldova Nouă din 3 noiembrie 2010, s-au desfăşurat într-o zi de toamnă deosebit de frumoasă, când numai să stai într-o sală câteva ore nu-ţi venea. Invitaţia primită anunţa o prezentare tentantă. Eram invitat să-mi prezint volumul apărut în 2010, adică ARMONII MAJORE, autor Mihai LEONTE.

Cuvântul de deschidere l-a rostit domnul Primar al oraşului Moldova Nouă, doctor inginer Ion CHISĂLIŢĂ. Totul era pregătit ca pentru o adevărată sărbătoare a culturii. Dar aveam să asistăm la adevărate lecţii de istorie a zonei Clisura Dunării. La prezidiul adunării erau prezenţi patru profesori doctori dintre care trei în istorie.
Tema propusă de Lucreţia Loredana BOJIN "Plastică neo-eneolitică din Clisura Dunării” a fost deosebit de interesantă prin prezentarea noilor descoperiri arheologice din perimetrul Liubcova – Sicheviţa – Gornea.
A continuat profesorul Desideriu GECSE, proaspăt doctor în istorie, cu o tematică despre etnicii cehi din această parte a României intitulată; "Izvoare şi surse istorice privind comunităţile cehe din Banatul de Sud”, aducând informaţii culese din mai multe surse, destul de diverse, după o muncă titanică care s-a desfăşurat în timp, dar a meritat efortul.
Profesorul Ionel FOLEA aduce în atenţia publică; "Dovezi arheologice privind continuitatea de viaţă şi locuire neîntrerupte prin minerit şi alte îndeletniciri în Clisura de Sus a Dunării”. Ceea ce a scos în evidenţă tema domnului profesor Ionel FOLEA, a fost munca desfăşurată în perioade diferite alături de ingineri mineri, care l-au sprijinit în anii precedenţi să adune materialul despre minerit, nominalizând pe inginerii Ioan TALPEŞ (decedat) şi Petru VLAD. Domnul profesor Ionel FOLEA, cât şi ceilalţi vorbitori şi-au exprimat regretul pentru pierderea unor obiective miniere ce trebuiau cercetate şi care au fost distruse prin noile lucrări miniere executate în această zonă, extrem de bogată în resurse arheologice miniere.
Un adevărat omagiu avea să aducă colaboratorilor şi elevilor săi, profesorul Andrei NISTORAN prin tema; "Contribuţia cadrelor didactice şi a elevilor la cercetările arheologice din Clisura Dunării de sus”. Dumnealui a dat exemple cum elevii se ofereau voluntar pentru a participa la diverse acţiuni, unde nu lipsea efortul fizic, în mod special săpături.
O amplă prelegere istorică aveam să ascultăm din alocuţiunea profesorului doctor în istorie Doina BENEA, născută pe aceste meleaguri, adică chiar în Moldova Nouă. Tema abordată de dumneaei este destul de vastă şi voi încerca să revin asupra acestui subiect interesant.
Încheierea acestor prezentări avea să aparţină poetului Mihai LEONTE, care printr-o alocuţiune referitoare la; "Necesitatea localizării scrierilor” şi-a prezentat volumele tipărite până la cel mai recent ARMONII MAJORE 2010. Mihai LEONTE a prezentat auditoriului şi iniţiativa personală referitoare la tipărirea volumelor antologice ale poeţilor de pe NET, astfel că până în prezent au fost tipărite 5 ediţii, ceea ce a adus în prim-planul literaturii, mulţi autori necunoscuţi care neavând mijloace financiare adecvate nu şi-ar fi văzut creaţiile tipărite.
Evenimentul s-a încheiat cu un frumos şi variat program artistic susţinut de tineri elevi de şcolile şi liceul din oraşul Moldova Nouă. Au impresionat publicul, micuţii elevi de la Şcoala I-VIII, care sub conducerea profesoarei Alena GECSE au prezentat un program foarte divers.
Acestei ediţii 2010, a XXXIV, Consiliul Local Moldova Nouă i-a acordat o sumă mult mai mică decât în alţi ani, însă evenimentul a fost reuşit, în aceste vremuri de criză.


Artículo e imagen:
©Mihai Leonte

Publicado en este blog con el consentimiento previo de su autor:

El arte

Foto: Libro y jaboncillo: ©Almandrade (1977)

El Arte es una forma de conocimiento que exige lecturas y reflexiones específicas. Su apreciación no se limita a mirar a simple vista. Sin las informaciones necesarias pasan desapercibidas las búsquedas y la profundidad de su lenguaje. La apariencia satisface al mirar desatento.

"Sólo se ve aquello que se mira" (Merleau-Ponty). Lo que percibimos en una obra de arte es aquello que recogemos en nuestro modo de ver. El hombre es insertado en una sociedad, en un lenguaje, por donde aprende a ver, pensar y sentir. El lenguaje es el dispositivo a través del cual él se apropia de las cosas, de los seres, de las formas y de los colores.

Como arte puede ser cualquier cosa, en nombre del arte contemporáneo, somos muchas veces colocados delante de alguna cosa que dice ser arte. ¿Cuál es el criterio? Para el artista no basta saber pintar, mucho menos apropiarse de imágenes u objetos, de forma aleatoria, es indispensable tener referencias y disponer de un método. Cada artista concibe su arte a partir de su propia teoría, aunque esta no esté formulada explícitamente.

Una obra encierra múltiples posibilidades de indagación. Recreamos las imágenes en nuestra percepción, y las modificamos subjetivamente de acuerdo con nuestra experiencia de vida. Proyectamos sobre ellas nuestros valores y nuestras inquietudes. Las obras de arte se completan de maneras diferentes en la imaginación de cada espectador. Es también objeto de decoración, acrecienta al espacio habitado la curiosidad de un abrigo poético.

Para hablar de arte es necesario aprender el método de observar su producción, es preciso ir del concepto a la obra y de la obra al concepto. Se comprende el arte a partir de la obra, un proceso ligado a la experiencia y al pensamiento que acciona ciertas condiciones subjetivas del conocimiento. "Se conoce al artista a través de su obra, y esta es una invención de la actividad del artista", (Heidegger).

Es un hacer político localizado. El arte tiene su propia materialidad. No es lugar de apoyo para otras políticas, así sean las llamadas culturales que ignoran cuestiones a cerca de los lenguajes y sus transformaciones. "En el transcurso de grandes períodos históricos, junto con el modo de existencias de las comunidades humanas, se modifica también su modo de sentir y percibir", (Walter Benjamin). El arte participa de esas mudanzas como tarea política de transformar la realidad dentro de un territorio determinado del saber.

El arte está sujeto a un sistema de poder extraño al hacer cultural. El arte deja de ser visto como un fenómeno cultural, para tornarse un hecho exclusivamente social y de mercado. El problema no es el mercado, él es necesario y tiene un papel importante en el circuito del arte, mas la importancia que viene asumiendo como agente principal del circuito que hasta facilita la producción, sin duda, pero hace que el valor de cambio deje a un lado la reflexión.

Foto: Dispositivo para voyeur: ©Almandrade (1997)

Estamos atravesando un momento donde es cada vez más difícil la producción cultural sin la interferencia de los media y de los intereses del mercado. Si la ética de esta sociedad es el consumo, todo pasa a ser determinado por la ley del mercado: la salud, la educación, la cultura, etcétera. El intelectual y el crítico son descartables en una sociedad donde el mundo del pensamiento es poco tolerable; por otro lado, los patrocinadores, los empresarios del arte, los profesionales de marketing, los curadores... son los protagonistas del arte. El artista que era un artesano descalificado hasta el siglo XIV, a partir del Renacimiento pasó a ocupar un lugar destacado en el territorio del conocimiento, y en este final de milenio es considerado el villano de la cultura.

Lo que viene ocurriendo con las artes plásticas y la cultura de una forma general, forma parte del espectáculo de una sociedad que ve en la acumulación de riquezas el objetivo de vida. Así, una institución cultural que disponga de pocos recursos, dejará a cargo de los patrocinadores la programación y la política cultural.


Artículo e imágenes:
©Antonio Andrade

Publicados en este blog con el consentimiento previo del autor:

Libros solidarios

Han calado en el mismo epicentro de la literatura que se cuece en nuestro país. Cada día son más y objetivizan sus logros en la aceptación social y en la conciliación y tolerancia, abriéndonos las puertas a toda una serie de enfermedades y afecciones que forman parte de nuestro ambiente social más cercano. Conceptos que nutren nuestras conciencias y ayudan a conocernos un poco más todavía.
Entre ellos, un nuevo título: El reino de los mil escalones, un proyecto solidario sobre la parálisis cerebral que sirve para concienciar socialmente sobre la discapacidad.

Sinopsis: La maravillosa aventura de Agustina y sus amigos, personas afectadas por Parálisis Cerebral, pero tan capaces y soñadoras como las que más. Érase una vez una mujer que tenía una gran misión. Muchos pensaban que no la cumpliría simplemente porque la veían «diferente». Agustina demostrará que estaban equivocados en el reino de los mil escalones…

El apunte:

Título: El reino de los mil escalones
Autor: Manuel Ferrero
Ilustraciones: Laura Becares

Editorial: Lobo Sapiens
ISBN: 978-84-92438-46-4

Información y venta:
Desde el blog del autor:
o llamando al teléfono de la editorial: 98 717 06 52.

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sábado, 5 de febrero de 2011

La nova seu de l'Ateneu Terrassenc ens obra les portes

Al nou espai de la històrica entitat egarenca està tot preparat per a celebrar-hi la seva inauguració...

Avui, dissabte 5 de febrer de 2011, l'alcalde de Terrassa presidirà la cerimònia amb la que s'obriran les noves portes de la centenària associació fundada, al mateix temps, per un dels primers batlles de Terrassa. Tota una efemèride que serà aplaudida com el tret de sortida cap a la seva, ara ja definitiva, perllongable existència.

La fita:

Avinguda del Vapor Gran, 39 passadís b
A les 19.00 h
Terrassa (BCN)
Entrada: lliure

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